【UI Crunch】仮想空間に接続するデザイン——業界の最先端を走る4社が語り合う、メタバースの現在と未来【イベントレポート】

「日本のUIの底上げをする」ことをミッションに、UI開発にまつわるトークイベントを中心に主催するコミュニティー「UI Crunch」は、「メタバースのUI -仮想空間に接続するデザイン-」をオンライン開催。

2021年10月にはFacebookが社名をMetaと変更するなど、世界的に盛り上がりを見せている「メタバース（仮想空間）」。イベントでは、REALITY株式会社、クラスター株式会社、株式会社ディー・エヌ・エー、株式会社グッドパッチの4社によるトークセッションが行われた。メタバースの現在地と未来像について、業界の最先端を走る4社の担当者が討論を繰り広げた。

• keyboard_arrow_down メタバースだからこそできる体験とは？
• keyboard_arrow_down どこまでリアルさを取り入れて、どこからバーチャルらしくするのか？
• keyboard_arrow_down メタバースが一時的なブームで終わらず日本で今後発展するには？

DJ RIO（REALITY株式会社・以下、DJ RIO）：アバターに対する自己投影感の高さは、メタバースと従来のゲームとはやはり違うと思います。REALITYのユーザーの中には、リアル世界の自分の外見をアバターデザインに合わせる方もいらっしゃるようです。

普段からアバターが手鏡のように自分と連動して動くのを見ていると、やはりどんどんそれが自分だと思うようになってくるんですね。リアル世界の自分に合わせてアバターをつくるユーザーもいますが、アバターに合わせて髪型や髪の色、メイクなどをアバターに寄せて、さらに同一化が進んでいくということが起こっています。

加藤 直人（クラスター株式会社・以下、加藤）：clusterのようなバーチャル空間でコミュニケーションすることは、放課後にマクドナルドに集まって話したり、サークルの部室に溜まったりするイメージに近いと思います。

ときどき取材などで「メタバースはTwitterやInstagramの上位互換になるんですか？」と聞かれるんですが、ちょっと違うんです。既存のSNSはどちらかというと、情報発信・情報共有のためにあるもの。clusterでは最近、バーチャル喫煙所が流行っていますが、空間の共有ができるのは、従来のSNSと圧倒的に体験の違いがあるかなと思っています。

土屋 尚史（株式会社グッドパッチ・以下、土屋）：おそらくこの先、メタバース空間の中にも、いろいろなプラットフォームが生まれると思います。今のようにプラットフォームごとに違うアバターを創るのではなく、ユーザーごとに1つのアバターですべてのプラットフォームをシームレスに行き来できるようになると、よりメタバースの世界の自分が大事に思えるのかなと思います。

DJ RIO：ここはよく話題に出る部分なんですが、僕はあえて使い分けるユーザーも多いと考えています。たとえばSNSで、FacebookとTwitter、LINE、Instagram、TikTokに、全部自分の実写の顔写真と実名を使う人はあまりいないと思います。ほとんどのユーザーは自分のいる場所、すなわち使っているサービスに合わせてアイコンやニックネームを使い分けている。メタバース時代になっても、アイデンティティとアバターを持って行きたい場所もあれば、全然違う自分を伝える場所も出てくると思います。

増田 真也（株式会社ディー・エヌ・エー）：必ずしも100%今の現実の世界が置き換えられる必要もないということですよね。ソードアート・オンラインもプロトコル部分は全部一緒なんですけれども、別サービスに行く場合はアバターを変えないといけないんですよね、多分そんな感じの未来になるかなと思っています。

吉岡 航（クラスター株式会社・以下、吉岡）：最初の段階では、バーチャルの世界にリアルさを取り入れることで、VRになじみのない人でも入りやすくなるのかなと思っています。たとえば、初期のiPhoneは「スキューモフィズム」といって、現実のテクスチャーの素材感を取り入れてUIに対して親しみを持たせ、初めて触る人でも直感的に操作できるようにしました。VRの世界でも同じことが起きるのではと感じています。

DJ RIO：そこは同感できます。僕が初めてバーチャルライブに参加したとき、なぜスポットライトやスピーカーがあって、現実世界と同じようなステージが設置されているんだろうと、不思議に思いました。物理的な制約のない空間で、物理的なものを再現してどうするって。

でも、実際に自分たちでバーチャルライブをつくってみると、そういった物理的な装置がないと、観客は空間のどこに注目すれば良いかわからなくなってしまうことがわかったんです。やはり最初は現実世界で見たことのあるものを再現するところから始める必要があると実感しました。

ただ、徐々にユーザーがバーチャルの世界に慣れていくと、デバイスやプラットフォームに適したよりバーチャル・ネイティブなUXもできてくると思います。昔は出っ張ったボタンのように見せていたiPhoneのアイコンが、だんだんフラットになり、今はテキストだけでも押す場所が認識されるようになったのと同じですね。

土屋：メタバースのUI/UXデザインは、従来のWebやスマホアプリなどのデザインに比べて参入しづらいイメージがあるかもしれません。デザイナーからみて、その辺りはどうなんでしょう？

超簡単（REALITY株式会社）：僕はREALITYに入る前は、iOSやAndroidのことも、Unityのことも一切わかりませんでした。でも、最初からわかっているデザイナーはいないと思います。それより重要なのは、わからないことが出てきたときに、エンジニアに聞くなり自分で勉強するなりしていくことじゃないかと思っています。

吉岡：3D空間になったからといって、今まで学んできたWebデザインとかUIデザインの知識、知見が全く生かせないということはまったくないです。むしろ、もっとその知見が入ってきた方がより良いUIがつくれると思います。

DJ RIO：僕はこの先も、メタバースの流れがずっと続いていくと思います。僕らは以前からずっと仮想空間のサービスをやっているので、変わらず続けるだけですね。バーチャル空間上で自分のアイデンティティを投影できるアバターで活動したりコミュニケーションしたりというのは、不可逆なトレンドだと思います。

加藤：今のメタバースブームについて、実は10代20代の人たちからしては、「そんなの当たり前じゃないか」と思われているんですよね。その世代は、普段からアバターを使ってゲームをしたり、リアルタイムにボイスチャットで友達とつなげたりして、日常的にメタバースに触れている。なので、一時的なブームで終わることを心配しているのは、普段そういったことをしないわれわれおじさん達だけかもしれません（笑）。

とはいえ、UI/UXの観点でいうと、普段ゲームをしない30代、40代の方々でも戸惑わずに使えるようにハードルを下げていかないと、と感じています。

DJ RIO：難しいところですよね。今のメタバースサービスというのは、普段からゲームなどに慣れ親しんでいる人たちには、違和感なく使えるものだと思うんです。ただこれから、ライブ配信やボイスチャットに触れてこなかった世代にまで、使いやすくする必要があるのか。そうなったときに、若者たちは離れていってしまうんじゃないか、というジレンマもあります。「どこまでユニバーサルにすべきなのか」、そういうのはサービスを提供する側の悩みどころです。

加藤：「おじさん向けメタバースもあれば、女子高生向けメタバースもある」みたいな世界にならないと、おそらく全てのエンドユーザーにメタバースを広げていくことができないと思います。SNSもそうですが、なかなか1つのプロダクトで全部をカバーしていくのは無理な話なのかなと。

DJ RIO：UXに関するところだと、最強のUXは「慣れ」だと言われているんですよね。たとえば、昔は携帯でメールをしているのは若い世代だけという時代もあったわけですが、今は誰でもLINEを使っている。でも、それは携帯メールやLINEが特定のユーザー向けに最適化してきたわけではないんですよね。

ユーザー自身が「みんなが使っているから自分もやらなきゃ」となって、最初は若い人に聞きながら徐々に慣れていくみたいなことを繰り返してきた結果、ユニバーサルなものになっています。なので、UXデザインはもちろん重要なのですが、やはり慣れというのは最強のUI/UXじゃないかとも思っていますね。

文：酒井 麻里子